Nuevas propuestas del Programa de Arte y Patrimonio

En agosto se abrirán nuevos cursos dentro del Programa de Arte y Patrimonio. 

En el marco de la Especialización en Historia del Arte y Patrimonio (EHAP), posgrado que se dicta en la Facultad de Cultura, se dictará el módulo "Patrimonio y Museos" y se realizará el seminario  "Escenarios de enseñanza de la historia del arte y el patrimonio".  Ambas propuestas que se acreditan como curso de posgrado, también pueden ser cursadas en forma independiente.

Módulo Patrimonio y Museos 

Créditos: 5 (de un total de 30 de la EHAP)

Profesora: Laura Ibarlucea

El curso pretende poner a disposición de los participantes algunos elementos que pueden resultar útiles para abordar la reflexión sobre el fenómeno del patrimonio cultural y sobre las formas de su gestión, en particular en los ámbitos museísticos. La propuesta de contenidos busca acercar a los participantes a varios de los principales conceptos actuales de esta área de conocimiento. Asimismo pretende poner a su disposición las líneas principales de la literatura legal, ofrecer una síntesis en torno a los espacios desarrollados para la percepción e interpretación del patrimonio cultural, etcétera. Se sustenta en una mirada multidisciplinar y no definitiva de un campo en desarrollo.

El curso es de modalidad Semipresencial, el trabajo se desarrolla en el campus virtual del CLAEH, donde se publican las clases y se trabaja en foros y actividades. Se realizan dos presenciales de 9 horas cada uno, distribuidas en dos fines de semana (viernes a la tarde y el sábado de mañana y primeras horas de la tarde) al que asisten profesores invitados. La duración de la cursada es entre agosto y diciembre y el estudiante tiene tres períodos (noviembre/diciembre 2017; febrero/marzo 2018 y julio/agosto 2018) para presentar el trabajo final que acredita la certificación del curso. 

 

Seminario:  "Escenarios de enseñanza de la historia del arte y el patrimonio"

Créditos: 3 (de un total de 30 de la EHAP)

Profesora Daniela Tomeo

 El Seminario pretende crear un espacio de reflexión sobre la enseñanza de la historia del arte y del Patrimonio. Se abordarán temas como:  modelos de educación artística en la tradición occidental y en el Uruguay,  teoría e  historiografía del arte, la historia del arte y la cultura visual y  la pedagogía en los museos y espacios patrimoniales. El Seminario forma parte de la Especialización en Historia del Arte y Patrimonio (EHAP) pero en esta oportunidad se abre a profesionales que quieran cursarlo en forma independiente. No es requisito cursar la totalidad del programa de la EHAP, pero sí tener título de grado.

El curso es de modalidad Semipresencial, el trabajo se desarrolla en el campus virtual del CLAEH, donde se publican las clases y se trabaja en foros y actividades. Se realiza un solo presencial de 9 horas distribuidas en dos días  (viernes a la tarde y el sábado de mañana y primeras horas de la tarde) al que asisten profesores invitados. La duración de la cursada es entre setiembre y noviembre y el estudiante tiene tres períodos (noviembre/diciembre 2017; febrero/marzo 2018 y julio/agosto 2018) para presentar el trabajo final que acredita la certificación del curso.

 

 NUEVO CURSO MONOGRÁFICO. Historia del Diseño: de la revolución industrial al presente.

Los cursos monográficos forman parte de la propuesta del Programa Arte y Patrimonio. Ellos son enteramente virtuales. Pueden cursarse en forma independiente, por lo que al finalizar cada uno se entrega una constancia de cursada. Pero quienes en el lapso de dos años completen tres cursos monográficos y realicen un trabajo final, podrán tener como acreditación el Diploma en Arte y Patrimonio que entrega el CLAEH.

Temas propuestos

  • - La revolución industrial y los nuevos desafíos del diseño.
  • - William Morris y el movimiento de Artes y Oficios/ Art Nouveau.
  • - Figari y su propuesta en la Escuela de Artes y Oficios.
  • - El art Decó.
  • - La Bauhaus y el diseño moderno.
  • - El diseño en el Río de la Plata a mediados del siglo XX.
  • - Las últimas tendencias.

Se trabajarán ejemplos de distintas áreas del diseño: gráfico (editorial, carteles, tipografía, diseño de identidad), indumentaria y joyería, así como interiorismo (muebles, vajilla, etc.). Se atenderá especialmente la producción del diseño en el Río de la Plata.

Profesora: Daniela Tomeo

Curso Virtual de agosto a diciembre.

 

 NUEVO CURSO. Introducción a la Historia del Cine: los estilos, las prácticas y algunas discuciones teóricas.

La corta historia del cine ha cambiado muchísimo desde sus orígenes: desde las primeras “historias monumentales” a los departamentos de films studies de las universidades, los relatos que dan cuenta del pasado del cine han girado al compás de los vaivenes de la disciplina histórica, de los distintos modelos teóricos y de los mismos textos fílmicos.

Hoy tenemos nuevas preguntas que hacerle al cine, nuevos problemas que plantearle, y sus respuestas no vendrán de relatos que han quedado muy distanciados de las actuales corrientes.

¿Cómo fueron cambiando estos discursos? ¿Qué nuevos aportes enriquecieron los debates desde los años ’80? ¿Cómo se estudia la historia del cine en la actualidad?

Alejados de las pretensiones de una gran historia general proponemos un taller que abarque sólo algunos núcleos temáticos y que a su vez dé cuenta de las distintas miradas que estos temas han tenido a lo largo de poco más de un siglo.

No tenemos una pretensión de hacer una historia global sobre el cine, no sólo porque esto resulta casi imposible de realizar sino porque consideramos que el campo de la historia debe recorrer caminos más acotados, menos lineales, profundos, locales, ligados a la investigación primaria y abiertos a variados enfoques teóricos.

Temas propuestos

- Los orígenes del cine: La búsqueda de los padres fundadores. ¿Lumière vs. Méliès? Algunas ideas convencionales sobre el “cine mudo”. El reencuentro con las fuentes: las relecturas sobre el ‘modelo de representación primitivo’ y del ‘cine de los primeros tiempos’.

- El cine clásico de Hollywood: lejos de los debates sobre arte o espectáculo. La relectura en clave autoral desde las páginas de los Cahiers. La conformación de un estilo: el ‘modelo de representación institucional’. Los estudios socio-económicos y el análisis del modo de producción.

- Las vanguardias - las no-ficciones- los modelos no narrativos: las búsquedas de representaciones alternativas. Las miradas auto-reflexivas en el cine. La puesta en valor de un cine casi invisible.

- Las nuevas olas: Realización y crítica van de la mano. Una filmografía que acompaña las nuevas corrientes teóricas. Formas alternativas de producción.

- El nuevo cine latinoamericano: Un recorrido por estos nuevos cines nacionales y una discusión sobre los espacios en los que circulan estos cines. La red de Festivales y algo sobre los apoyos estatales a la producción

Profesora: Mariana Amieva

Amieva es Profesora en Historia, graduada en la Universidad Nacional de La Plata (Argentina). Es la editora de la revista 33 cines, dedicada a los estudios sobre cine (Fondo Concursable MEC ROU. 2009, 2011 y 2013). Integra el Grupo de Estudios Audiovisuales (GESTA), CSIC- UDELAR. Es docente Lenguaje Cinematográfico en la UM y de Historia del cine en la ORT y en UCF. Fue docente de la Escuela de Cine del Uruguay en las materias teóricas. Dictó talleres sobre Cine y literatura para PROARTE (Codicen). Profesionalmente ha realizado el diseño, desarrollo y seguimiento del Curso /Taller Virtual sobre audiovisual para niños CreaFan (Ceibal / ICAU), la cartilla de Formación de públicos en cine para el Teatro Solís, y está desarrollando el proyecto de realización del film documental “Descubriendo a Bergman”, Premio Fondo de Fomento 2011, ICAU Línea Investigación Documental. Su área de investigación: la composición de un campo audiovisual en el Uruguay de la década del 50, trabajando sobre las políticas públicas, el movimiento cineclubista, la generación crítica y la emergencia de un movimiento de realizadores independientes.

Curso virtual de agosto a diciembre.

Informes e inscripciones: Departamento de Admisiones // Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo. // 29007194 int. 29

60 años del CLAEH (1957 - 2017)